Gordon Kampe

Essays:

Instrumentationslehren im 2. und 21. Jahrhundert. Ein Überblick, in: Die Tonkunst 3 (2015), S., 268-274

„Alles weg!“ – Über das Verschwinden im Werk Nicolaus A. Hubers, in: Musik Konzepte 168/169, hrsg. v. Ulrich Tadday, S. 64-79.

Bielefelder Stimmen, in: Plätze. Dächer. Leute. Wege., hrsg. v. I. Bazak / G. Kampe / K. Ortmann, Bielefeld 2015, S 54-57.

Some kind of way out of here: Die Musik des Hörsüchtigen Matthias Kaul, in: Seiltanz 10 (2015), S. 37-41.

Youtube komponieren: Dafür, damit, dagegen, in: NZfM (6) 2014, S. 36-39.

AngelKiss1030 hat Langeweile, in: Junge Akademie Magazin 18 (2014), S. 24-25.

Neue Klänge im Ruhrgebiet: Zwischen Hochöfen, Vermittlungswahn und Zuversicht, in: Neue Musik in NRW, hrsg. v. Robert von Zahn, Düsseldorf 2014, S. 32-41.

Zur Aufführungs- und Retuschierungspraxis des Dirigenten Karl Muck. Eine Bestandsaufnahme, in: Die Tonkunst 2 (2014), S. 217-226.

Leere, verdichtetes Nichts: Gedanken über Leerstellen und Komplexität in Tuschezeichnungen Gerald Eckerts, in: Gerald Eckert, Ausstellungskatalog, Saarbrücken 2014, S. 7-13.

Glosse: Ich mache alles, in: positionen 96 (2013), S. 8.

Die Welt in der Schublade, in: NZfM (6) 2013, S. 33-35.

Der Schlager und ich, in: Tischlerei-Zeitung, hrsg. von der Deutschen Oper Berlin, S. 18-22.

Zweieinhalb Feen: Sieben Wünsche an ein Kindermusiktheater der Zukunft, in: Magazin des Staatstheaters Oldenburg, hrsg. v. Ina Karr, S. 53-55.

Ab durch die Mitte. Zur Instrumentation von Enno Poppes Orchesterstück „Altbau“, in: Seiltanz 8 (2014), S. 38-46.

Öffnen und Schließen. Gedanken zur Choreographierung des Mundraumes in der Vokalmusik Salvatore Sciarrinos, in: Die Tonkunst 3 (2013), S. 170-177.

Misreading Ernst Kurth, in: Musikalische Logik und musikalischer Zusammenhang. Ein Symposion zur Musiktheorie und Ästhetik im 19. Jahrhundert, hrsg. v. Birger Petersen und Patrick Boenke, Hildesheim 2014, S. 213-222.

Neue Musik als Medium gesellschaftlicher Bildung, in: Kulturelles Handeln im transkulturellen Raum, hrsg. v. Andreas Jacob und Gordon Kampe, Hildesheim 2013.

Das Beste in der Musik: Interpretation und neue Musik, in: Seiltanz 6 (2013), S. 28-41.

Träume und Atmosphären. Spekulationen über Detlev Glanerts „Insomnium“, in: Detlev Glanert: Neugier ist alles, hrsg. v. Stefan Drees, Hofheim 2012, S. 190-208.

Farben, Stimmen, Analyse. Zur Instrumentation Luigi Dallapiccolas, in: Musik-Konzepte 158, hrsg. v. Ulrich Tadday, S. 66-84.

Dialog und Geste. Vermutungen über Konstanten in der Musik von Dirk Reith, in: Festschrift Dirk Reith, hrsg. v. Stefan Drees, Essen 2012, S. 161-174.

Zweifel komponieren. Gedanken zu Wolfgang Rihms „Cantata Hermetica“ Quid est deus?, in: Die Tonkunst 2 (2012), S. 165-169.

Drehen, wenden, hören. Gedanken zu Olga Neuwirths Trompetenkonzert … miramondo multiplo …, in: Seiltanz 3 (2011), S. 38-45.

Farben, Räume, Zauberkästen. Zur Instrumentation im Werk von Unsuk Chin, in: Stefan Drees (Hrsg.), Im Spiegel der Zeit: Die Komponistin Unsuk Chin, Mainz 2011, S. 187-204.

Die Nacht ist schön. Gedanken zu Nachtmusiken im Schaffen von Wolfgang Rihm, in: Seiltanz 1 (2010), S. 5-11.

Überlegungen zum Belcanto bei Hans-Joachim Hespos. Werkbetrachtung zu Hans-Joachim Hespos‘ Cymbalon Konzert, in: Positionen 83 (2010), S. 41-42

Reinschneiden/Rausschneiden/Einschneiden: Gedanken zum Unzusammenhang in Werken von Hans-Joachim Hespos, in: Die Tonkunst 1 (2010), S. 97-101.

Überfülle kippt ins Nichts. Beobachtungen zu Adriana Hölszkys Message, in: MusikTexte 106 (2005), S. 1-7.

Vermittlung von neuer Musik, in: Komponieren in der Gegenwart, Darmstädter Diskurse 1. Darmstadt 2006, S. 126-131.